「バウハウス・デッサウ展」　４月２６日スタート　生き続けるモダンデザイン (1/3ページ)

　ドイツ語で「建築の家」を意味する「バウハウス」。デザインに興味のある人なら、「バウハウス」と聞いてコンクリートとガラスのモダニズム建築、あるいは機能美を追求した家具を連想するかもしれない。しかし、それらはバウハウスが残した一つの側面にすぎない。バウハウスは何を教え、学生たちは何を学び、後世に何を残したのか。４月２６日に東京藝術大学大学美術館（東京・上野公園）で開幕する「バウハウス・デッサウ展」（東京藝術大学、産経新聞社主催、ＥＸなど後援）は、その軌跡を多角的にとらえる。（黒沢綾子）

　バウハウスは１９１９年、ドイツ・ヴァイマールに設立された造形美術学校である。第一次大戦の敗戦で混乱する中、バウハウスは２５年にデッサウ、３２年にベルリンへの移転を余儀なくされ、ナチスが政権を掌握した３３年には解散してしまう。

　活動期間はわずか１４年に過ぎないが、「伝説」はいまも生き続け、２１世紀に生きる私たちの興味をかきたてる。

　バウハウスなくして、２０世紀の建築、工芸、写真、デザインを語ることはできない。